Taller de Música Electrónica

CÓMO CREAR UN SET DE SINTES Y MÁQUINAS PARA HACER MÚSICA ELECTRÓNICA LIVE

(TECHNO, IDM, EDM, ELECTRO…)

 

EL SET DE MÚSICA ELECTRÓNICA LIVE

Un pequeño estudio para tocar en directo

En este taller vamos a construir un pequeño set de música electrónica para tocar en directo, utilizando diferentes máquinas, sintetizadores y una mesa de mezclas. Cada aparato tiene una función diferente: unos generan ritmos, otros crean bajos o sonidos de sintetizador y otros nos permiten trabajar con samples y sonidos previamente grabados.

¿Cómo se conectan las máquinas?

La Zoom LiveTrak L-6 será el centro de nuestro sistema. A ella conectaremos las salidas de audio de las diferentes máquinas para poder escuchar todos los sonidos juntos y controlar de forma independiente el volumen de cada instrumento. De esta manera podemos hacer que la batería, el bajo, los sintetizadores y los samples formen una única mezcla.

La Akai MPC, el Korg Volca Drum, el Korg Volca NuBass, el Behringer Grind y el Behringer Edge se encargan de generar o reproducir los diferentes sonidos. Las máquinas se conectan mediante cables de audio a la mesa de mezclas, mientras que las conexiones MIDI o de sincronización pueden utilizarse para conseguir que los diferentes aparatos toquen al mismo ritmo y estén coordinados entre sí.

El objetivo no es simplemente aprender qué hace cada máquina por separado, sino entender cómo podemos hacer que todas trabajen juntas. Así podemos crear una base rítmica, añadir un bajo, incorporar sonidos de sintetizador, lanzar samples y modificar los sonidos en tiempo real para construir una actuación electrónica completa sin depender necesariamente de un ordenador.

 

Una Breve descripción del equipo a usar:

ZOOM LIVETRAK L-6

¿Qué es?

La Zoom LiveTrak L-6 es una mesa de mezclas pequeña. Su función principal es recibir el sonido de todas nuestras máquinas y juntarlo para poder escucharlo como una única mezcla.

Tiene varios canales de entrada, cada uno con su propio control de volumen. Esto nos permite, por ejemplo, subir la batería mientras bajamos el sintetizador o dejar el bajo más presente en determinados momentos.

¿Para qué sirve?

En nuestro set, la L-6 será el centro de conexiones de audio. Las diferentes máquinas enviarán su sonido a la mesa y desde ella podremos controlar la mezcla que escuchamos por los altavoces o auriculares.

También permite grabar la sesión, por lo que podemos guardar lo que hemos tocado en directo y escucharlo posteriormente.

Las máquinas se conectan a sus entradas mediante cables de audio. La señal sale de cada aparato y entra en un canal de la L-6. Después, la mesa mezcla todas esas señales y las envía a la salida principal.


AKAI MPC SAMPLE

¿Qué es?

La Akai MPC Sample es una máquina para trabajar con samples, es decir, sonidos que podemos grabar nosotros mismos o cargar previamente: golpes de batería, voces, instrumentos, efectos, fragmentos de canciones, etc.

Tiene pads que podemos pulsar para disparar esos sonidos de forma inmediata. De esta manera podemos tocar baterías, lanzar diferentes sonidos o construir ritmos directamente con las manos, sin necesidad de utilizar un ordenador.

¿Para qué sirve?

En nuestro set podemos utilizarla como una herramienta para lanzar y manipular sonidos durante el directo. Por ejemplo, podemos tener diferentes sonidos asignados a los pads y utilizarlos para añadir percusiones, efectos, voces o pequeños fragmentos a la música que están generando las demás máquinas.

La MPC Sample se conecta mediante audio a la Zoom L-6, igual que los demás instrumentos. De esta forma, podemos controlar su volumen desde la mesa y mezclar sus sonidos con el Volca Drum, el NuBass y los sintetizadores. También podemos utilizar sus funciones de secuenciación para crear patrones y trabajar con los sonidos de una forma más organizada durante el directo.


KORG VOLCA DRUM

¿Qué es?

El Korg Volca Drum es una máquina de percusión electrónica. Está diseñada para crear sonidos de batería y percusión y reproducirlos siguiendo patrones.

A diferencia de una caja de ritmos tradicional que utiliza sonidos de batería grabados, el Volca Drum permite crear y modificar sus propios sonidos de percusión electrónicamente.

¿Para qué sirve?

En nuestro set será principalmente la máquina encargada de crear la base rítmica. Podemos programar un patrón con golpes de bombo, cajas, percusiones y otros sonidos y dejar que se reproduzca mientras tocamos el resto de instrumentos.

Una de sus ventajas para un directo es que podemos modificar los sonidos y los patrones en tiempo real, creando cambios y variaciones mientras la música está sonando.

Su salida de audio se conecta a una entrada de la Zoom L-6. También podemos utilizar MIDI o sincronización para que el patrón del Volca Drum vaya perfectamente coordinado con el resto del set.


KORG VOLCA NUBASS

¿Qué es?

El Korg Volca NuBass es un sintetizador de bajo. Está pensado especialmente para crear sonidos graves y líneas de bajo típicas de la música electrónica.

En lugar de reproducir un bajo grabado, genera el sonido electrónicamente y nos permite modificarlo mediante sus controles.

¿Para qué sirve?

En nuestro set se encargará principalmente de crear la línea de bajo. Podemos programar una secuencia de notas y hacer que se repita mientras manipulamos diferentes controles para cambiar el sonido.

El bajo es especialmente importante porque aporta la parte grave y ayuda a unir el ritmo de la batería con el resto de sintetizadores.

La salida de audio del NuBass se conecta a otro canal de la Zoom L-6. De esta forma podemos controlar su volumen independientemente del Volca Drum y del resto de máquinas. También podemos sincronizarlo para que sus secuencias estén ajustadas al mismo tempo que los demás dispositivos.


BEHRINGER GRIND

¿Qué es?

El Behringer Grind es un sintetizador semimodular. Es una máquina que genera sonidos electrónicos y permite modificarlos utilizando diferentes controles y conexiones.

El término «semimodular» significa que podemos utilizarlo de una manera sencilla, como un sintetizador normal, pero también podemos conectar diferentes partes entre sí mediante cables para crear rutas de sonido más complejas.

¿Para qué sirve?

En nuestro set lo podemos utilizar para crear sonidos de sintetizador, secuencias, efectos y otros sonidos electrónicos que aporten variedad a la música.

Una de las posibilidades más interesantes es modificar sus parámetros mientras está sonando. Podemos cambiar el tono, el filtro, la intensidad o el comportamiento de diferentes partes del sonido y conseguir que una misma secuencia evolucione durante el directo.

Su salida de audio se conecta a un canal de la Zoom L-6. Para sincronizarlo con el resto del equipo podemos utilizar las conexiones de sincronización o MIDI disponibles en el set.


BEHRINGER EDGE

¿Qué es?

El Behringer Edge es un sintetizador y secuenciador de percusión. Está pensado para crear sonidos rítmicos y electrónicos y permite modificar esos sonidos de una forma muy directa.

Tiene diferentes controles y conexiones que permiten experimentar con el sonido y crear patrones que pueden repetirse durante una actuación.

¿Para qué sirve?

Dentro del set podemos utilizarlo para añadir una segunda capa de percusión y sonidos electrónicos sobre la base creada con el Volca Drum.

Esto nos permite que la parte rítmica no dependa de una sola máquina. Podemos tener un patrón principal en el Volca Drum y utilizar el Edge para añadir otros golpes, secuencias o sonidos, creando así un ritmo mucho más completo.

La salida de audio del Edge se conecta a otro canal de la Zoom L-6. Al igual que con las demás máquinas, podemos utilizar MIDI o sincronización para que sus patrones estén coordinados con el tempo general del set.


GUÍA BÁSICA DE CONEXIÓN MIDI

¿Para qué utilizamos MIDI en este set?

En nuestro caso, MIDI no se utiliza para enviar sonido. Lo utilizamos únicamente para que todas las máquinas sigan el mismo tempo o Clock.

La Akai MPC Sample será el Master Clock, es decir, será la máquina que marca el ritmo general del set. Cuando cambiemos el BPM en la MPC, las demás máquinas se adaptarán automáticamente.

¿Cómo conectamos las máquinas?

La conexión será en cadena, haciendo que la señal de MIDI Clock salga de la MPC y vaya pasando al resto de máquinas:

AKAI MPC SAMPLE → MIDI HUB Y DE AHI AL RESTO DE MÁQUINAS, También se puede usar el MIDI THRU de las behringer para segiur la señal midi.

Es importante configurar la MPC como MIDI Clock Master y el resto de máquinas como MIDI Clock Slave/External, para que ninguna de ellas intente marcar su propio tempo.

MIDI y AUDIO son cosas diferentes

Para los alumnos puede ser útil entender esta diferencia:

AUDIO: transporta el sonido.

MIDI CLOCK: transporta información de sincronización, principalmente el tempo.

Por eso, aunque dos máquinas estén conectadas mediante MIDI, el sonido de una no pasa a través del cable MIDI. Cada máquina sigue necesitando su propio cable de audio hacia la Zoom LiveTrak L-6.

Resumen:

MPC → MIDI → sincronización de tempo

Máquinas → AUDIO → Zoom L-6 → altavoces

Así, la MPC funciona como el reloj maestro del sistema, mientras que la Zoom L-6 funciona como el centro de mezcla del audio.


ZOOM LiveTrak L-6

AKAI MPC Sample

KORG Volca Drum

KORG Volca NuBass

BEHRINGER Grind

BEHRINGER Edge